Raymond et Ray (maintenant sur Apple TV +) associe Ewan McGregor et Ethan Hawke pour une comédie dramatique, et si cela semble prometteur, vous auriez tout à fait raison. La renaissance de Hawke au cours de la dernière décennie a été diversifiée et fructueuse (il semble certainement en retard pour remporter bientôt un Oscar, n'est-ce pas?), Et McGregor continue d'être sous-estimé en série et une présence stable dans beaucoup de films. Ici, ils sont dirigés par Rodrigo Garcia, créateur de trucs aimablement artificiels et très regardables comme Albert Nobs et Quatre bons jours – et comme une grande partie de son travail, Raymond et Ray n'est pas un bijou, ni un échec.
RAYMOND ET RAY : STREAM IT OU SKIP IT ?
L'essentiel: Raymond (McGregor) et Ray (Hawke) sont frères – correction : demi-frères – et ils semblent un peu controversés. Merde, ils étaient née controversé. Ils ont un père, Harris, qui pensait que leur donner le même nom était, je ne sais pas, drôle ? Une sorte de cruelle leçon de vie ? Nous ne pouvons que deviner maintenant, parce que le vieil homme est mort, et comme la mort le fait, elle inonde le système et fait remonter à la surface beaucoup de choses enfouies. Raymond frappe à la porte de Ray pour partager la nouvelle, brisant quelques années d'éloignement. Ils sont sans contact avec leur père depuis encore plus longtemps que cela, et vous avez l'impression qu'ils feraient bien mieux d'avoir grandi sans lui. Le gars était émotionnellement et physiquement violent envers eux et leurs mères, et il est passé de femme en femme et de religion en religion, et ils subissent toujours les retombées psychologiques de tout cela. Est-ce un saut de dire qu'ils le détestent? Pas vraiment.
Raymond veut se rendre n'importe où, à quelques centaines de kilomètres, pour les funérailles, et il veut que Ray vienne avec lui. La réticence se mêle à l'animosité se mêle au besoin d'un peu de fermeture – mixte mixte mixte mixte sentiments sentiments sentiments sentiments. Ray résiste puis s'effondre et emballe son revolver .357 et c'est parti. Vous savez ce qu'ils disent à propos de l'introduction d'une arme à feu dans le premier acte d'un film, n'est-ce pas ? Le dialogue fonctionne dans beaucoup de choses qu'ils connaissent déjà les uns des autres, mais nous ne le savons pas : ils étaient inséparables en tant qu'enfants et leurs mères sont maintenant, de manière improbable, les meilleures amies ; ils ont tous survécu au monstre narcissique. Ray est un gars d'un emploi à l'autre, trompettiste de jazz et sobre depuis sept ans. Raymond est un gars ennuyeux avec un travail ennuyeux qui est sur le point de divorcer non. 3. Raymond résume succinctement l'état de leur vie : « Nous venons du chaos.
Ils vont partout et commencent à découvrir l'homme que leur père est devenu. Le directeur du salon funéraire (Todd Luiso) partage les souhaits de Harris pour le service : une boîte en pin nu, mettez-le dans leur mémorial totalement nu et ouvert. Ils rendent visite à l'avocat au sujet de la succession de Harris, ce qui n'était pas beaucoup, un peu d'argent, des trucs à garder, des trucs à jeter, et oh au fait, son dernier souhait était que ses fils attrapent des pelles et creusent la tombe eux-mêmes. Super. L'homme est mort et il baise toujours avec eux. Et puis ils se rendent chez Harris, où ils rencontrent Lucia (Maribel Verdu), qui était l'homme quoi, concierge, logeuse, amante ? Oui, oui et oui. Elle leur donne des boîtes de trucs de leur père, et Ray a une trompette de son adolescence que Harris a emportée et soi-disant mise en gage, et Raymond a une chaîne de préservatifs dedans. Vous savez ce qu'ils disent à propos de l'introduction d'une trompette dans le premier acte d'un film, n'est-ce pas ? Et vous savez aussi ce qu'ils disent à propos de l'introduction d'une chaîne de préservatifs dans le premier acte d'un film, n'est-ce pas ?
Quels films cela vous rappellera-t-il ? : Je ne peux pas m'empêcher de réaliser que Hawke et Philip Seymour Hoffman étaient une paire fraternelle plus convaincante dans Avant que le diable ne sache que tu es mort . Et le travail de McGregor ici rappelle son travail de premier plan réfléchi dans Débutants et Gros poisson .
Performances à surveiller : Hawke a finalement un charisme plus sérieux et, contrairement à McGregor, n'est pas accablé par le matériel plus histrionique du scénario.
Dialogue mémorable : Le script est plein de petits humdingers comme ce one-liner de Raymond: 'Pourquoi ne pouvez-vous pas laisser le silence parler de lui-même?'
Sexe et peau : Une scène assez tiède de tâtonnements précoïtaux.
Notre avis : Levez votre verre à Garcia pour avoir fait des drames pour adultes qui parlent de quelque chose, et donc pour avoir mené le bon combat. Mais les scénarios qu'il choisit ou qu'il écrit (il a écrit celui-ci) ont tendance à être un peu trop… écrit . Et accablé par des artifices pseudo-profonds et des tentatives de fioritures littéraires. Ses désordres dramatiques sont trop bien arrangés – par exemple, l'affirmation claire et nette que les frères sont très différents mais très semblables, que l'agitation personnelle de Ray et le contentement fade de Raymond entraînent le même malheur.
Franchement, c'est beaucoup pour un film, surtout quand McGregor et Hawke habitent les personnages. Mais Garcia empile les révélations sur leur père qui sont petites et énormes à la fois – il était gentil avec les gens, il a combattu le cancer sans analgésiques, il a engendré des enfants que Ray et Raymond ne connaissaient pas. Et il y a un doozy d'un moment ubermélodramatique incroyable à l'apogée émotionnelle du film qui inspire un gros gros NAH; ce n'est pas un défaut fatal, mais il s'en rapproche de manière précaire. La manière dont Garcia exécute un tel drame semble hokey, tin-eared et inauthentique.
Quoi Raymond et Ray fait le bien est notable, cependant. Sophie Okonedo se présente comme l'infirmière de Harris, et ses échanges contradictoires et empathiques avec Hawke sont un moment fort. Vondie Curtis-Hall arrive tard en tant que pasteur de Harris, un joker plus réfléchi et nuancé que joue Garcia. (Vous aspirerez à plus de temps d'écran d'Okonedo et Curtis-Hall.) Et la dynamique de base entre Hawke et McGregor maintient cette entreprise à flot. Ils élèvent le matériau juste assez pour le rendre, oui, agréablement regardable.
Notre appel : Faible éloge pour Raymond et Ray , mais il y a bien pire à faire que de regarder Hawke et McGregor naviguer dans le road trip psychologique de Garcia. DIFFUSEZ-LE, mais n'en attendez pas trop.
John Serba est un écrivain indépendant et critique de cinéma basé à Grand Rapids, Michigan. En savoir plus sur son travail sur johnserbaatlarge.com .