Cette semaine dans Aventures dans le domaine public (chapitre non Disney) est le réalisateur Matteo Garrone Pinocchio , maintenant en VOD. C’est la énième itération du conte de fées italien classique sur la marionnette en bois magique qui prend vie et souhaite être un vrai garçon, et la deuxième à jouer Robert Benigni. Le réalisateur et acteur oscarisé de La vie est belle la célébrité a joué un déguisement pour enfants en 2002 Pinocchio , mais cette fois, il est plus acceptable que le père-créateur de Pinocchio Geppetto. Chaque version de cette histoire bien usée fait face à une montée en flèche pour justifier son existence - même la suivante, dirigée par Robert Zemeckis et mettant en vedette Tom Hanks pour Disney + - mais la prise de Garrone pourrait se justifier simplement parce qu'elle est si étrange.
PINOCCHIO (2020) : Diffusez-le ou ignorez-le?
L'essentiel: Geppetto (le Beneenz!) Vit la complainte du sculpteur sur bois indépendant à la fin du XIXe siècle en Italie. Son extrême pauvreté le pousse à visiter l'auberge locale, essayant de réparer les choses qui n'ont pas besoin d'être réparées; par pitié ou par irritation ou les deux, l'aubergiste donne à manger au vieil homme solitaire et ennuyeux. Dans une masure voisine, Mastro Ciliegia (Paolo Graziosi) étaye une bûche à sculpter, et il se déplace tout seul. Curieux, car les grumes ne se déplacent généralement pas toutes seules, et aussi, qu'est-ce que c'est, le quartier de la sculpture sur bois? Effrayé, et peut-être aussi ivre de son cul, il le donne à Geppetto, qui est inspiré par un spectacle de marionnettes itinérant pour sculpter sa propre marionnette. Son plan est de rejoindre la tournée et peut-être de gagner suffisamment d’argent pour ne pas avoir à continuer à porter le pantalon de son grand-père, ce qui est un fait du film que je rapporte, pas une blague. Les temps sont durs.
Geppetto ébranle la bûche enchantée et entend un battement de cœur grinçant sous la surface. Il n’en est même pas effrayé. Il cisèle et sculpte et, assez tôt, il y a devant lui l'étrange vallée. C'est vivant! Aliiiiiiiiive! Sorte de! Il le nomme Pinocchio et est fier de dire que cette marionnette, la plus dérangeante de ce côté d'un clip de Tool, soit son fils. (Peut-être devrait-il visiter le quartier de la psychanalyse?) Geppetto insiste sur le fait que Pinocchio devrait aller à l'école, où personne ne regardera un garçon en bois qui bouge et parle et a peut-être une vie émotionnelle, mais ne peut pas ressentir la douleur, bien que cela devienne courant que ils ne s'en soucient peut-être pas trop, car les qualités magiques de cette réalité se heurtent à de nombreuses attitudes blasées. Ai-je mentionné un cricket humanoïde à l'air bizarre (Davide Marotta) vit dans le plafond de Geppetto et saute parfois la tête pour donner des conseils à Pinocchio? Juste un autre jour ici, je suppose.
L’instinct de Pinocchio est de couper l’école le premier jour et de regarder le spectacle de marionnettes. Il est épaté, puis invité à rejoindre ses camarades marionnettistes, qui, contrairement à lui, ont des cordes, mais qui les opère, et comment, c'est que tout le monde devine, car ils vivent même lorsque le marionnettiste (Gigi Proietti) ne plane pas au-dessus d'eux. Pinocchio s'en va avec eux, laissant à nouveau le pauvre Geppetto seul; inspiré de se lancer dans un voyage pour retrouver l'enfant, Geppetto part, et nous ne le voyons pas pendant une heure. On reste avec Pinocchio, qui est de toute façon plus intéressant à cause de sa quasi-humanité nauséabonde. Il commence une série de mésaventures dans lesquelles il rencontre une panoplie de personnages bizarres: Le chat sournois et manipulateur (Rocco Papaleo) et Fox (Massimo Ceccherini), une femme escargot géante (Maria Pia Timo), un thon au visage d'homme, un gorille qui est aussi juge, des artistes de cirque, divers. des hommes-oiseaux et, surtout, une fée aux cheveux bleus (Marine Vacth) qui lui donne l'occasion de réaliser son souhait de devenir un vrai garçon, mais, dans sa folie juvénile, il ne cesse de le souffler. Je pense que vous savez comment se passe le reste.
Photo: © Attractions routières
De quels films vous rappellera-t-il?: Le VFX ici se trompe sur le côté artistique de la monstruosité de Tom Hooper Chats (tous ensemble maintenant: RELEASE THE BUTTHOLE CUT!), ce que je sais n'est pas flatteur, mais c'est comme ça que le cookie s'effrite, j'en ai peur.
Des performances à surveiller: Oh, ce Beneenz sauvage et fou - qui est toujours aussi sauvage et fou! - est en fait très bon comme Geppetto, utilisant une version apprivoisée de son style lâche-goosey et flailing pour donner au personnage un sentiment profond et désespéré de solitude et de désir.
où regarder il fait toujours beau
Dialogue mémorable: Je suis devenu père! Geppetto soufflet, et les autres citadins acceptent si doucement qu'il a engendré une marionnette en bois, on se demande si la reproduction humaine dans cette réalité est une procédure beaucoup plus étrangère que la nôtre.
Sexe et peau: Aucun, dieu merci.
Notre prise: L’histoire de Carlo Collodi en 1883 comprend une scène dans laquelle un chat et un renard remontent Pinocchio et le pendent à un arbre en attendant qu’il meure. Il ne le fait pas, bien sûr, parce qu’il est fait de bois, mais cela ne fait qu’un iota ou deux moins inquiétants. Cette scène ne se trouve pas dans la version de Disney parfaitement propre, mais elle est certainement dans le film de Garrone, qui illustre son désir de ne pas se plier à un public plus jeune. Pour le meilleur ou pour le pire, pourrais-je ajouter. L’esthétique visuelle de Garrone est distincte et constitue une vision artistique cohérente, bien qu’elle soit plus facile à admirer pour sa maîtrise technique et son imagination que de le faire, vous savez, aimer . Il semble inspiré par des illustrations de livres d'avant le XXe siècle qui semblent grotesques à l'œil moderne. C’est comme si Tim Burton frappait son esthétique avec un shillelagh et la faisait passer à travers un filtre qui est décidément plus… européen .
Matteo Garrone Pinocchio semble inspiré par des illustrations de livres d'avant le XXe siècle qui semblent grotesques à l'œil moderne. C’est comme si Tim Burton frappait son esthétique avec un shillelagh et la faisait passer à travers un filtre qui est décidément plus… européen .
Garrone parvient à exploiter efficacement une veine émotionnelle, mais nous sommes souvent trop distraits par le mucus glissant suintant d'un gigantesque escargot, le visage extraterrestre grody du grillon ou l'horrible thon qui fait ressembler un blobfish à Flounder de La petite Sirène . Le cinéaste renonce souvent à CGI pour les prothèses et le maquillage, et le petit manuel du critique de cinéma stipule que tous les effets pratiques doivent être loués, mais dans ce cas, je demande une exception. C'est environ 30% plus rebutant que nécessaire. Cela fonctionne en quelque sorte mieux pour Pinocchio lui-même, qui a réalisé comme un spectacle si étrange, réaliste et magique que son désir de devenir un vrai garçon au lieu de Whatever The F - This Is devient d'autant plus crédible. Je parie que certaines images n’existent que pour nous terrifier, et elles ressemblent souvent à une provocation transparente - vous savez, écoutez ma, j’ai fait des trucs moche qui ne ressemblent à ceux de personne d’autre. Dans ce cas, l’art est une imposition dans nos cœurs.
Notre appel: SAUTER. Cette Pinocchio ne ressemble à aucun autre Pinocchio , c’est certain, mais son attrait est limité. En ce qui concerne la soirée cinéma en famille, gardez à l’esprit qu’elle est plus proche de Antéchrist que les dessins animés de Disney sur le spectre global de la creepout.
Devriez-vous diffuser ou ignorer le visuellement bizarre #Pinocchio est la VOD? #SIOSI
- Décideur (@) 25 février 2021
John Serba est un écrivain indépendant et critique de cinéma basé à Grand Rapids, Michigan. En savoir plus sur son travail sur johnserbaatlarge.com ou suivez-le sur Twitter: @johnserba .
Où diffuser Pinocchio (2020)